ELVIS PRESLEY.

Si hay una figura relevante por encima de cualquier otra en el mundo del rock, ésa es la de ELVIS PRESLEY. Sin duda, el cantante más influyente y carismático de la historia del rock, pero también un absoluto genio en lo que a sus valores musicales, artísticos y sociales se refiere.

Mucho se ha dicho sobre ELVIS, por lo que resulta imposible ya sorprender a nadie con nuevas y desconocidas facetas de su personalidad y de su trayectoria musical. Sí es obligatorio, sin embargo, destacar que en su éxito influyeron varios factores. Por una parte, su indudable atractivo físico y sexual, que lo hizo irresistible para millones de jovencitas en los años 50. Por otro lado, su maravillosa voz, única, personal y carismática como ninguna otra. También su acierto al saber combinar el gospel, coutry, blues y algún otro estilo más con el rockabilly que caracterizaba sus primeros años como cantante. Pero por encima de todo ello, hay algo que determinó inapelablemente el que se convirtiese en un icono imperecedero del rock: su estilo, su clase, ese aura que supo crear a su alrededor y que lo hacía aparecer como un ser casi sobrenatural, adorado y seguido por millones de fans, pero al mismo tiempo respetado y admirado por cientos de artistas, contemporáneos o no. ELVIS creó un mito, una leyenda de proporciones insospechadas, que se acentuó con su muerte en 1977, a la edad de 42 años y cuando ya afrontaba la decadencia de su carrera. Evitarle al mundo el triste espectáculo de ver cómo se consumía con los años fue algo que contribuyó también decisivamente a que el mito perdurase para siempre. En lo estrictamente musical, nadie en su sano juicio puede dudar de que ELVIS PRESLEY estableció las referencias claras del rock & roll en los 50, marcando fuertemente el camino por el que dicha música discurriría en las décadas posteriores. Sin embargo, su trayectoria en los 60 y los 70 ya no estuvo a semejante altura.

Su carrera comenzó en 1953, cuando grabó algunas demos que le permitieron llamar la atención de SAM PHILLIPS, gracias al cual publicó su primer single, “That’s all right mama”. Con la compañía discográfica de PHILLIPS, Sun, publicó varios singles que están considerados auténticos clásicos del rock & roll y que lo llevaron al éxito creciente, más allá de su localidad y Estado. En 1955, CORONEL TOM PARKER se convierte en su manager y comienza su etapa con RCA, sin duda la que le deparó mayores éxitos en ventas y en popularidad. No obstante, a partir de 1960 la música de ELVIS comienza a resentirse, evidenciando una clara falta de chispa y de rabia, girando más hacia las baladas y las melodías suaves y dulces. Por otro lado, las infames películas en las que participó no contribuían precisamente a mejorar la pobre consideración que la crítica especializada comenzaba ya a tener sobre su calidad musical. Sin embargo, en lo relativo a popularidad, sí que hay que reconocer que aportaron bastante. ELVIS se encontró con sus verdaderos enemigos cuando los BEATLES hicieron acto de presencia, y con ellos el resto de grandes grupos y solistas del rock de los 60. Jamás pudo competir con ellos musicalmente, aunque su glorioso pasado permitió que terminase su vida aún como lo que siempre fue: una auténtica estrella del rock.

Como disco recomendo, en esta oportunidad será: "From Elvis in Memphis", considerar el MEJOR album de blues grabado en la historia por un artista blanco (aunque si quieres escuchar su faceta más rockabilly, te recomiendo que bajes su album "Elvis Presley" de 1956).

From Elvis in Memphis (1969) DESCARGA!

1. Wearin' That Loved On Look
2. Only The Strong Survive
3. I'll Hold You In My Heart
4. Long Black Limousine
5. It Keeps Right On A-Hurtin'
6. I'm Movin' On
7. Power Of My Love
8. Gentle On My Mind
9. After Loving You
10. True Love Travels On A Gravel Road
11. Any Day Now
12. In The Ghetto
13. The Fair Is Moving On
14. Suspicious Minds
15. You'll Think Of Me
16. Don't Cry Daddy
17. Kentucky Rain
18. Mama Liked The Roses

Este disco sigue siendo considerado por la crítica especializada como el mejor álbum jamás grabado de soul por un artista de raza blanca, y no le faltan razones para tal consideración. ELVIS se rebela contra la espiral de decadencia en la que se encontraba inmerso ya y decide dar rienda suelta a sus sentimientos, a su faceta más intensa y pasional. Un elenco de artistas de primerísima fila, un repertorio alucinante y una voz fascinante como la de ELVIS, confluyen en el que probablemente sea el mejor disco de su carrera. En él tenemos joyas como “In the ghetto”, una de sus baladas más grandiosas, con ese espíritu de protesta, con ese aire oscuro y pesimista. La acompañan otras fabulosas canciones, como “Long black limousine”, “Wearin’ that loved on look”, “Only the strong survive” o “True love travels on a gravel road”.

CHUCK BERRY

"Si alguna vez el rock'n'roll tuviese que cambiar de nombre, se rebautizaría Chuck Berry"

-John Lennon

De su nacimiento hay muchas historias desde la fecha hasta el lugar, sin embargo para los seguidores del rock lo importante es que Charles Edward Anderson Berry si nació.
De familia humilde cultivo desde pequeño el gusto por la música, consiguiendo una guitarra con la que practica todo el tiempo. Aficionado al blues, las melodías de Nat King Cole (un ídolo para el) y el hillbilly, desarrollando a la vez un claro talento para la escritura poetica. Conoció la cárcel y reformatorios en varias ocasiones, siendo después de la primera vez que su padre, comienza a llamarle Chuck. La entrada al rock and roll fue un tanto casual, al recomendársele que se presentara ante la Chess, un sello mítico en la historia de la música negra para conseguir un contrato, allí presento dos temas entre los que destaca Maybellene, el que seria uno de sus primeros éxitos. Poco a poco se lanzo en una incipiente carrera, lanzándose el 55 de lleno a recorrer los estados de concierto en concierto, destacando por su profesionalidad y por su capacidad de espectáculo, incluido su famoso duckwalk (paso del pato); actúa en shows de radio y TV e incluso en películas (Rock, Rock, Rock en el 57 y Go, go, go en el 59) llegando a ser un serio competidor de Elvis, jugándole solo en contra el color de su piel, en un ambiente aun muy racista, y dificultades de su compañía. in embargo se consolida como un estupendo guitarrista con buenísimas letras con temas como la hostilidad adolescente (Almost grown) o la incomprensión de los adultos (Too much monkey business)y también crea temas militantes: Rock and Roll music, Roll over Beethoven o Let it Rock. y por supuesto Johnny Be Goode, siendo elegida como uno de los mensajes representativos de la civilización humana que fueron lanzados en la sonda espacial Voyager I, en busca de otras formas de vida inteligente.

Todos ellos sirvieron para el progreso sonoro del género musical, en los Beatles (que lo versionaron en varias ocasiones) o Rolling Stones (que comenzaron su carrera con "Come on", una canción de Berry.
En los años 80 y 90 siguió girando pero sus actuaciones no estaban a la altura de su prestigio debido a una dejadez general del compositor que implicaba que no contara con una banda de acompañamiento fija sino que contrataba a músicos locales de las poblaciones a donde acudía, lo que provocaba una discordancia sonora entre Berry y sus acompañantes en escena.
Sin embargo su ritmo imparable, guitarra afilada, sonido electrificante, historias de excepcional precisión y poder de evocación son indiscutibles, además del hecho de que como instrumentista define lo que es el estilo básico de los guitarristas de Rock hasta el presente.

Hail! Hail! Rock n' Roll (1987) DESCARGA!

1. Maybellene
2. Around And Around
3. Sweet Little Sixteen
4. Brown Eyed Handsome Man - Robert Cray
5. Memphis, Tennessee
6. Too Much Monkey Business
7. Back In The U.S.A.- Linda Ronstadt
8. Wee Wee Hours - Eric Clapton
9. Johnny B. Goode - Julian Lennon
10. Little Queenie
11. Rock And Roll Music - Etta James
12. Roll Over Beethoven
13. I'm Through With Love